Perché i quadri sono appesi fino al soffitto

Cosa fa un allestimento a salon

Un museo moderno espone i quadri in fila all’altezza degli occhi, un’idea per parete, con una didascalia sotto ciascuno. Una collezione privata del XVII e XVIII secolo faceva l’opposto: ogni centimetro di parete portava qualcosa, le opere grandi erano in alto, le coppie ai lati delle porte e lo scopo di una parete era bilanciare. L’architetto Francesco Nicoletti progettò l’allestimento che ancora oggi viene rispettato qui, nelle ali costruite da Gabriele Valvassori tra il 1731 e il 1734, e la famiglia lo ha conservato invece di modernizzarlo.

La logica si vede più chiaramente nella Sala Poussin, dove i paesaggi salgono sulla parete quasi fino al soffitto e le tele di Guillaume Courtois sono posizionate in alto, dove nessuno può davvero guardarle. Non è trascuratezza. Un quadro lassù svolgeva un ruolo in una composizione di opere. Tra il 1678 e il 1681 la famiglia aveva addirittura costruito stanze dedicate a particolari tipi di soggetti — una stanza di ritratti, una di animali, una di paesaggi — il che dimostra quanto tutto questo fosse deliberato.

Sulle didascalie

Qui voglio essere preciso, perché è una domanda che la gente fa costantemente e a cui internet risponde con più sicurezza di quanta ne abbia. Nessuna fonte che ho trovato afferma con certezza se ci siano didascalie qui o meno. Quello che posso dirvi è cos’è l’allestimento e cosa offre la galleria: un allestimento storico di questo tipo prevede poche o nessuna etichetta museale convenzionale e l’identificazione avviene tramite l’audioguida, che è lo strumento interpretativo principale della galleria ed è inclusa nel biglietto d’ingresso. Questa è la nostra interpretazione di un allestimento storico piuttosto che una regola pubblicata, e preferisco segnalare la differenza piuttosto che stampare un’affermazione categorica che non posso sostenere.

La conseguenza pratica è la stessa in ogni caso. Ritirate il commentario al banco all’ingresso, in italiano, inglese, francese o spagnolo, finché ci sono copie. Senza di esso vi divertirete lo stesso, ma saprete quasi nulla. Cosa contiene il commentario e di chi è la voce.

Perché non l’hanno mai modernizzato

Perché è loro. Questa è una collezione privata in una casa privata, detenuta dal 2013 dal Doria Pamphilj Trust, il cui scopo dichiarato è mantenere il patrimonio intatto e unire proprietà e gestione nel tempo. Innocent X ha stabilito il modello già nel 1651, quando ha istituito la galleria tramite un fideicommissum progettato per impedire che la collezione venisse smembrata. Mantenere l’allestimento del 1767 è lo stesso istinto, tre secoli dopo. Chi ne è proprietario.

C'è anche una bella coincidenza nelle date. Il palazzo fu ristrutturato nel 1767 per il matrimonio di Andrea IV con la principessa Leopoldina Maria di Savoia, supervisionato dallo stesso Nicoletti, con i soffitti delle sale di rappresentanza affrescati da Crescenzio Onofri, Aureliano Milani e Stefano Pozzi. L’inventario che ancora stabilisce dove vanno i quadri fu scritto nell’anno in cui le stanze intorno a essi venivano ridipinte. L’edificio stesso.

Vedilo come lo descrive l’inventario

Ingresso riservato in una finestra di 30 minuti, 4.7 da 1.910 recensioni, con commento incluso da ritirare alla cassa. In questo percorso il commento non è un lusso — è il modo in cui i quadri riacquistano i loro nomi.

Domande frequenti